Vis folkene.
Grip øyeblikket.
Fortell historien.
Jeg er Claus Skålevik, en fotograf med 20 års erfaring som fanger øyeblikk ute på location i Rogaland. Det mest interessante for oss mennesker er (trommevirvel)… andre mennesker. Derfor drives et budskap eller reklame best frem av engasjerte mennesker – og min jobb er å vise frem disse.
Ta kontakt
Send meg noen ord, enten du vil lufte en idé eller trenger et prisestimat.
Claus Skålevik på 8 minutter:
La oss
være forsiktige og
skape oppmerksomhet.
Verdens beste yrke er fotograf
Ja, jeg virkelig elsker det jeg gjør – det definerer meg som person og driver meg til å levere. Noen av mine opplagte svakheter: Jeg kan være for intens, snakker utydelig når jeg blir ivrig, og løper for fort. Lange oppdragsspesifikasjoner er ikke min greie, og jeg har alltid foretrukket å gå mine egne veier fremfor å bli bestemt over.
Styrker: Fornøyde kunder i over 20 år. Hardcore fokus på selve leveransen, som alltid er hellig. Mange kunder påpeker energien min – den skaper liv på settet. Humor og en lett stemning hjelper folk til å yte sitt beste foran kamera. Jeg er rask til å omstille meg, både når det gjelder utstyr, programvare og trender som stadig endrer seg. Sulten på å levere bra – hver eneste jobb.
Ingen utmerkelser, bare fornøyde kunder
Hvilke fotopriser har jeg vunnet? Nesten ingen. Har jeg foto- og kunstutdannelse fra London? Nope. Jeg er selvlært og har brukt tusenvis av timer på å mestre faget. Jeg startet som typograf (grafisk designer), som er min eneste formelle utdannelse, og etter hvert brukte jeg mer og mer tid i Photoshop. Etter mange år med layout, gikk jeg gradvis over til foto og senere film – baklengs inn i bransjen.
Foto var opprinnelig en fjern drøm, omtrent som å reise til månen. Så, under et fotokurs med jobben, fikk jeg oppmerksomhet for å ha et litt annerledes blikk – formsterkt og litt uvanlig. Dette førte til et oppdrag med interiørfotografering, og derfra har jeg jobbet meg frem gjennom prøving og feiling. Jeg gikk fra å ikke kunne forskjell på blender og lukketid til å faktisk mestre faget.
I dag har jeg utstyr fra øverste hylle, men tilnærmingen min til foto er fortsatt ikke skolert – den er resultatbasert og ofte litt utenom normen. Flere av metodene mine er selvkonstruerte, og jeg følger ikke alltid de vanlige reglene i bransjen. Jeg liker å gjøre ting på min egen måte, og det fungerer bra for meg.
“Historien skal bære reklamen,
ikke effektene.”
Hvor går troverdigheten?
Kunstig intelligens skyller inn over oss, og generert innhold blir enklere å lage enn noen gang. Dette svekker tilliten til det vi ser. Jeg tror at troverdige filmer av mennesker som virkelig har noe på hjertet – med feil og ekte elementer – vil få en sterkere rolle fremover. Utviklingen vil gå i to retninger: noen vil bruke støy og fancy effekter for å bli sett, mens andre vil unngå det fordi folk får overdose av det. Mitt mål fremover er å levere autentisk kvalitet med minst mulig støy og et tydelig budskap – selvfølgelig uten at det blir kjedelig.
Hvor mye sminke trenger historien?
Når jeg skaper oppmerksomhet for bedrifter, handler det ikke om lynraske klipp, fancy 3D-effekter eller sprø layout. Det er ikke min stil. Det rene er det proffe i min verden. Historien skal stå i sentrum, ikke effektene. Som locationfotograf handler det om å fange virkeligheten – energien og øyeblikkene der de skjer, med full innsats fra alle involverte.
Rastløst reklamehode
Som reklamehode ser jeg ofte jobben i en større sammenheng og kan bidra til mine kunder på flere plan enn å være kun “fotografen.” Jeg ser på meg selv som sterk på å forenkle komplekse budskap, skape tydelighet i kommunikasjonen, og ha et langsiktig perspektiv. Jeg liker å se trender og forstå konkurransebildet, slik at jeg kan tilpasse budskapet og holde meg foran utviklingen.
“Troverdige filmer med ekte feil
vil få en sterkere rolle.”
Fra typograf til fotograf – og alt i mellom
Jeg har en allsidig bakgrunn: utdannet typograf med mange år i bransjen, en ekte handymann – og jeg skulle lenge bli oppfinner da jeg var liten. Jeg har laget flotte moteserier med stylister og profesjonelle modeller, jobbet i reklamebyrå, solgt trykksaker, vært bartender, hobby-skuespiller, trent teatersport, drevet med kickboksing, og jobbet svært mye med musikk. Jeg prøvde meg som popstjerne (og feilet), tok sangtimer, og til og med syklet ned trapper uten å brekke et ben. Disse erfaringene har formet min tilnærming til både foto og film i dag.
Enmannsorkesteret
Som produsent av film og foto retter jeg meg mot segmentet mellom der de flinkeste mobilbrukerne slutter og de tyngre produksjonene starter. Min størrelse er både min styrke og svakhet: én mann. Jeg jobber tett på kundene, som ofte blir en del av teamet – holder lys, bidrar praktisk, og løser oppgaven sammen med meg. Med moderne teknologi kan alle involverte i en shoot se det kameraet mitt ser på sin egen mobil eller iPad, noe som gjør det enklere å få mest mulig ut av hvert øyeblikk og imøtekomme behovene underveis.
Utenfor komfortsonen
Energien foran og bak kamera er viktigere enn teknisk korrekthet. Det trygge er kjedelig, og å provosere er gøy. Det er ikke alltid etablerte rutiner som fungerer best, og noen ganger bør man faktisk trampe utenfor komfortsonen. Relasjoner bygges raskest uten filter, med ærlighet fremfor høflighet. Trygghet er ikke min oppskrift på suksess.
Er dere klare?
Jeg er ikke den aller beste i noen som helst ting, men jeg er ganske god på veldig mye, har en bred erfaring innen kommunikasjon, og det gjør meg solid når det gjelder å nå målet raskt, løse utfordringer, og levere noe som løser behovet og gjør kunden fornøyd. Har jeg glemt noe? Ta kontakt.
– Claus Skålevik / 918 31 313 / claus@motto.no
Show the People.
Capture the Moment.
Tell the Story.
I’m Claus Skålevik, a photographer with 20 years of experience capturing moments on location in Rogaland. The most fascinating thing for us humans is (drumroll)... other people. That’s why messages or advertising resonate best when driven by engaged individuals—and my job is to bring them to life.
Claus Skålevik in 8 Minutes:
Let’s Make an Impact.
The Best Job in the World: Photographer
Yes, I truly love what I do—it defines me and drives me to deliver. My obvious weaknesses? I can be intense, mumble when excited, and sometimes move too fast. Long briefs aren’t my thing; I’ve always preferred my own path over following instructions.
Strengths: Satisfied clients for over 20 years. A hardcore focus on delivering, which is sacred to me. Many clients mention my energy—it brings life to the set. Humor and a relaxed atmosphere help people perform their best in front of the camera. I adapt quickly to equipment, software, and changing trends, and I’m always hungry to do a great job.
No Awards, Just Happy Clients
Awards? Almost none. Formal photo and art education? Nope. I’m self-taught, with thousands of hours dedicated to mastering my craft. Originally trained as a typographer (graphic designer), I spent more and more time in Photoshop. After years in layout, I gradually shifted to photography and later to film.
Photography was once a distant dream, like a moon landing. Then, during a work photo course, I got noticed for my unique perspective—a strong sense of form and a bit unconventional. That led to an interior photography job, and from there, I learned through trial and error. From not knowing the difference between aperture and shutter speed to mastering the craft.
Today, I use top-tier gear, but my approach remains unschooled—it’s result-oriented and often a bit off the beaten path. Many of my methods are self-created, and I don’t always follow the industry’s typical rules. Doing things my way works well for me.
“The Story Should Drive the Ad, Not the Effects.”
Where is authenticity headed?
AI is sweeping in, making content creation easier than ever. This weakens trust in what we see. I believe authentic films featuring real people—with flaws and genuine moments—will play a stronger role ahead. Some will use noise and flashy effects to get noticed, while others will avoid it as people get overloaded. My goal is to deliver authentic quality with minimal noise and a clear message—without making it boring.
How Much Makeup Does the Story Need?
When I create awareness for businesses, it’s not about flashy cuts, 3D effects, or crazy layouts. That’s not my style. Clean equals professional in my world. The story should be at the center, not the effects. As a location photographer, it’s about capturing reality—the energy and moments where they happen, with full effort from everyone involved.
Restless Ad Mind
As an ad-minded person, I often see the bigger picture and can help my clients in more ways than just “the photographer.” I’m strong in simplifying complex messages, creating clarity in communication, and keeping a long-term perspective. I like spotting trends and understanding the competitive landscape, allowing me to adapt the message and stay ahead.
“Authentic Films with Real Flaws Will Play a Stronger Role.”
From Typographer to Photographer—and Everything In Between
I have a versatile background: trained as a typographer, a true handyman, and I wanted to be an inventor when I was young. I’ve shot fashion with stylists and models, worked in ad agencies, sold print, been a bartender, amateur actor, done theater sports, kickboxing, and worked extensively with music. I tried becoming a pop star (and failed), took singing lessons, and even rode a bike down stairs without breaking a bone. These experiences have shaped my approach to photography and film today.
One-Man Band
As a film and photo producer, I cater to the segment between skilled mobile users and larger productions. My size is both my strength and weakness: one man. I work closely with clients, who often become part of the team—helping with lights, contributing practically, and tackling the task alongside me. With modern tech, everyone involved in a shoot can see what my camera sees on their own phone or iPad, making it easier to capture every moment and meet needs along the way.
Outside the Comfort Zone
The energy in front of and behind the camera matters more than technical precision. Playing it safe is boring, and pushing boundaries is fun. Established routines don’t always work best, and sometimes you need to step outside your comfort zone. Relationships build quickest without filters, with honesty over politeness. Security isn’t my recipe for success.
Are you ready?
I may not be the best at any one thing, but I’m pretty good at a lot, with broad experience in communication, making me solid at reaching goals quickly, solving challenges, and delivering what meets the need and satisfies the client. Did I miss anything? Get in touch.
– Claus Skålevik / +47 918 31 313 / claus@motto.no